8 лет в полузакрытом режиме: секреты успеха самой смелой галереи Владивостока

Два высших образования и месяц работы. В большом интервью корреспондент «ВВ» выясняет, почему экономист с двумя дипломами выбрала путь галериста.

В 2017 году во Владивостоке произошло яркое событие — открылся проект, целью которого стало развитие современного искусства на Дальнем Востоке. Василий Галактионов, Дмитрий Лучинин, Владимир Погребняк, Катя Гулиева — вот лишь некоторые имена, представляющие искусство Приморья.

Art Object Gallery — место, где объединяются искусство, уникальный культурный код и локальная художественная школа, что так очаровывает коллекционеров со всей России. История началась с объединения трудоголизма и красноречия в одном человеке — Насти ArtObject.

Настя, расскажите, как появилась идея создать креативный кластер? Как можете описать проделанную работу?
- Мой путь в мире искусства начался в 2017 году с создания Ателье Искусств Art Object. Первоначально мы специализировались на выставках “интерьерного” и коммерческого искусства, используя временные площадки партнеров. Со временем, опираясь на накопленный опыт и насмотренность, налаживая сотрудничество с художниками и выстраивая отношения с коллекционерами во Владивостоке, к 2022 году проект преобразовался в полноценную галерею, функционирующую в частном, полузакрытом формате.
В 2025 году состоялось открытие нашего нового, публичного пространства, открывшего двери для широкой аудитории. Теперь мы ежемесячно обновляем экспозиции, предлагаем экскурсии, проводим мероприятия и развиваем образовательное направление через лекции и встречи с представителями профессионального сообщества.
С детства у меня не было такой мечты — всё сложилось благодаря стечению обстоятельств. Мне всегда хотелось создать что-то уникальное. И всё как-то сошлось в один момент.

А что это был за момент, когда вы поняли, что видите мир по-другому?
- Моё профессиональное становление началось в юном возрасте с работы в продажах, где я освоила множество ценных коммуникативных и коммерческих навыков. Дальнейшее развитие и переезд в город Владивосток привели меня в интерьер-салон, что углубило мои знания в области дизайна, понимание рынка и требований взыскательной публики.
Тем не менее, у меня всегда присутствовало сильное внутреннее стремление к созданию чего-то действительно значимого. Идея создания собственной галереи зародилась после предложения заняться продвижением одной художницы. Хотя долгосрочное сотрудничество не состоялось, полученный опыт стал решающим импульсом для запуска моего собственного проекта.

Все эти 8 лет в работе, мы никогда не боялись эксперементировать, выходить за рамки традиционных подходов. Сейчас, участвуя в ярмарках современного искусства за пределами Владивостока мы понимаем, что действительно отличаемся. Не только искусством наших резидентов, но и экспозиционными решениями, открытостью в коммуникации.
Ярким примером “смелого решения” стала экспозиция красной картины Владимира Погребняка “Жажда”, которую мы представили на красной стене в рамках нашей первой ярмарки современного искусства в Москве. В итоге наш стенд действительно стал точкой притяжения.
Почему искусство важно сегодня?
- За 8 лет профессиональной практики я поняла, что искусство может кардинально изменить жизнь. Во время пандемии многие были сильно потеряны, а я вообще переживала, что мы закроемся. Кому нужно искусство во время ковида? В условиях глобальной неопределенности и личных трудностей, когда казалось, что на первый план вышли только базовые нужды, искусство неожиданно для многих стало источником опоры, смысла и утешения. Искусство, будь то живопись, скульптура, театр, музыка или кино, побуждает нас к самоанализу и поиску новых смыслов. Именно этот процесс помогает человеку создавать свою внутреннюю опору и укреплять личную устойчивость в любой ситуации.

А у вас есть образование в сфере искусства?
- Я одна из немногих галеристов без профильного образования. Сначала это казалось мне большим упущением.
Но сейчас я понимаю, что отсутствие рамок, возможно, и помогает добиваться своих целей, видя искусство под другим углом. Я не скована традиционными подходами, что позволяет мне больше экспериментировать и общаться с коллекционерами.
Но мое экономическое образование и многолетний опыт в продажах стали той самой базой. Я понимаю, как работает рынок, как строить долгосрочные отношения с клиентами, как продвигать и продавать. Именно поэтому сейчас, занимаясь продажами искусства, я чувствую себя абсолютно уверенно.

Сталкивались ли с осуждением со стороны?
- Конечно. Поначалу профессиональное сообщество довольно скептически относилось к Art Object, и мои начинания нередко вызывали критику. В начале пути я часто слышала, что мои художники "не того уровня", что я сама "не настоящий галерист", и что это "вовсе не галерея". И это при том, что художники, с которыми я работаю, обладают академическим образованием.
Но я с самого начала видела свою цель иначе – я хотела, чтобы искусство стало доступным, чтобы оно стало неотъемлемой частью жизни, стилем жизни. И мне это удалось. Сейчас результат говорит сам за себя.
Откуда черпали поддержку? Как семья отнеслась к вашему ремеслу?
- В самом начале меня поддерживали только друзья и первые клиенты, многие из которых со временем стали коллекционерами. Их приобретения, безусловно, помогали развивать проект.
Моя мама, как это часто бывает, узнала о моей деятельности одной из последних. В нашей семье никогда не было предпринимателей, поэтому идея создания собственного дела, особенно в такой нестандартной сфере, изначально воспринималась с определенной долей опаски и непонимания. Я думаю, даже сейчас мой путь для нее остается достаточно сложным и необычным. Но, конечно, постепенно, наблюдая за развитием галереи, пришло и доверие, и поддержка.
Бабушка до сих пор спрашивает, чем я занимаюсь (смеётся). От мамы мне достался трудоголизм, а от отца — лёгкость и красноречие.
Но если говорить о самой главной и неиссякаемой опоре, то она всегда внутри меня. Это верность собственным внутренним убеждениям. Именно это позволяет мне преодолевать трудности и двигаться вперед.

Трудоголику сложно найти время на себя и личную жизнь?
- Я очень тревожная. Бывало, приходила на работу, потому что казалось, будто что-то пойдёт не так. Отдыхать начала только в прошлом году: поставила себе цель выделить один день, когда есть только я и отдых. Первый отпуск за 8 лет у меня был только в прошлом году. Примерно та же ситуация и у моей команды.
Мы трудоголики, которые видят цель в более высоких материях. Что касается личной жизни, я долго считала, что нужно будет делать выбор - семья или работа, то придётся бросить работу. Меня это дико пугало. Три года терапии с психологом дали мне понимание, что можно уделять время и отдыху, и семье, и работе.
Какой у вас девиз по жизни?
- «Невозможное - возможно»: когда слышишь, что чего-то нельзя достичь, особенно хочется доказать обратное!
Фото: Сергей Копьев




