Три уникальные выставки открылись во Владивостоке: Репин, корейские фотографы и тату
Корреспонденты «Вечернего Владивостока» побывали на трех абсолютно разных выставках и для читателей подготовили краткий курс и фотоотчет. Какая выставка ближе всего: «Репин. Далекое близкое», «Тату – это навсегда» или «Владивостоку» от соседей из Южной Кореи?
Три уникальных выставки открылись во Владивостоке. До декабря-января они будут доступны жителям и гостям столицы Приморского края в известных галереях города. Выбрать что-то одно — сложно, ведь каждый проект действительно имеет свою особенность. Увидеть произведения ведущей фигуры в формировании реалистического направления отеческого искусства, посмотреть на Владивосток глазами фотографов из Южной Кореи или узнать больше об эстетике и о технике художественного татуажа: корреспонденты «Вечернего Владивостока» посетили все выставки.
«Репин. Далекое близкое» (0+)
18 ноября в Приморской краевой картинной галерее состоялась пресс-конференция, посвященная выставке знаменитого русского живописца Илье Ефимовичу Репину. Она абсолютно уникальна, потому что 10 музейных собраний из разных регионов страны и не только привезли во Владивосток экспонаты из своих музеев.
Выставка обрела статус международной, благодаря Национальному художественному музею Республики Беларусь. В коллекции музея — 12 работ, четыре из которых привезли во Владивосток: подготовительные этюды к знаменитым композициям «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» и портрет Владимира Борисовича Фредерикса «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения».
Также представлена жанровая композиция «Перед выносной иконой» и «Лунная ночь. Здравнево». Представитель музея Светлана Прокопьева, рассказала о транспортировке живописи Репина из Минска и о культурологической важности подобных выставок:
«В 19 веке появилось товарищество передвижных художественных выставок. Это объединение позволило многим жителям отдаленных городов России познакомиться с передовыми произведениями искусства. Актуальность подобного объединения не теряется, потому что люди должны общаться с искусством, люди должны видеть шедевры, люди имеют на это полное право. Порой рисков больше при передвижении экспонатов из одного зала в другой, чем при передвижении в другой город — риски всегда были и будут».
Кроме того, она высказалась о миссии и уникальности участия музей в таком культурном проекте.
«Достоинство таких коллективных выставок очевидно. Это не только обмен опытом между коллегами — мы позволяем зрителям и нам самим изучить гораздо больше произведений искусства совершенно в ином ракурсе. Наше участие в выставке — это уникальное явление. С другой стороны, какая выставка Репина без Беларуси? Все знают, что ему принадлежало имение Здравнево, где сейчас находится музей; все знают, что он длительное время был связан с Беларусью, творил на территории Беларуси, он жил с белорусами, он любил Беларусь», — рассказала Светлана Прокопьева
Сергей Кривонденченков, ведущий научный сотрудник отдела живописи второй половины XIX – начала XXI века Государственного Русского музея, дополнил свою коллегу из Минска:
«Такие выставки важны для музейного дела, для изучения творчества художников, это важно для развития нашего искусствоведения. Мы знаем, что Репин — это ведущая фигура в формировании реалистического направления отеческого искусства. Новая выставка — это всегда новое открытие. Появляются новые ассоциации, когда рядом с произведением располагается этюд, который рядом никогда не жил. В этом [есть] позитивный эффект новых выставок.
Выставочная деятельность имеет давнюю традицию. У нас при Русском музее есть транспортная компания, которая осуществляет перевозки по земле — до аэропорта или даже из одного корпуса здания в другой. Все это происходит в особом транспорте, где даже создается микроклимат для экспонатов. У музея есть филиал в Испании, и периодически мы отправляли туда, еще в Америку, Японию. Этот опыт давно освоен и безопасен».
Также в выставке принял участие Самарский областной музей, который привез самое большое полотно экспозиции — «Короля Альберта». Алла Шахматова, директор музея, тепло рассказала о родном учреждении культуры и о коллаборации музеев:
«Наш музей уникален тем, что он находится на двух берегах Волги. На правом берегу есть такое дивное место — Ширяево. Именно там совсем юный Илья Репин с Евгением Макаровым и Федором Васильевым отправились на поиски натуры для написания «Бурлаков на Волге».
Наша визитная карточка — это «Король Альберт», мы стараемся такие работы не отдавать, на такие работы приезжают смотреть, у них своя аудитория. Мы прощались с ним всем музеем. Мы сейчас относимся к этим произведениям как к друзьям, как к детям, они живут и дышат. Эта выставка уникальна. На сегодняшний день Владивосток — это столица нашей родины».
Выставку «Репин. Далекое близкое» можно посетить до 22 января 2023 года.
«Владивостоку» (0+)
Галерея «Арка» открыла фотовыставку корейских фотографов совместно с галереей YArt. Это проект о Владивостоке глазами четырех фотографов: Квак Мёну, Нам Джун, Джонг Мёенщик и Чон Минсо. Все они — фотографы разной направленности, как и их работы: фотограф-блогер, художник, архитектор и журналист.
Ольга Ефимченко, куратор галереи «Арка», рассказала об экспозиции и фотографах из Южной Кореи:
«Не даром экспозиция выглядит так разрозненно. Каждый автор имеет свои характерные особенности и стиль их кадров — уникальный. И нам показалось важным представить каждого из них уникальным способом. Фотографы абсолютно разные: непрофессиональный фотограф-журналист, два более профессиональных в своем деле, и по постановке кадра это видно; другой же художник опирался не на постановку, а на эмоции. Каждый из фотографов путешествовал во Владивосток по одному или несколько раз в 2016-2019 годах, и кадры с выставки представлены за этот период».
С 16 по 28 апреля 2021 года экспозиция «Владивостоку. Отправление» прошла в Сеуле, где одни жители познакомились со столицей Дальнего Востока, а — другие поностальгировали по путешествиям в допандемийные годы. Сейчас же выставка «Владивостоку. Прибытие» открылась в галерее «Арка», чтобы наши земляки посмотрели, как корейские соседи видят здешних людей и город в целом.
Организаторам выставки пришла идея сделать коллаборацию с YArt Gallery и отправить им работу Владивостокского фотографа. В Сеуле Глеб Телешов представил абстрактное видение Владивостока как города у моря.
Выставку можно посетить до 10 декабря 2022 года.
«Тату – это навсегда» (16+)
Молодежь — это важная часть творческого Владивостока, а татуировка — неотъемлемая часть современного человека. В «Артэтаже» проходит интерактивная выставка «Тату – это навсегда».
«Более 30 лет «Артэтажу», и со всего света у нас были выставки всевозможного искусства с разных частей света. Но такого еще не было! Смысл выставки не в том, что надо «колоться», а в том, чтобы подумать — стоит ли? Я лично сам в молодости хотел, но тогда не получилось, позже мне удалось сделать татуировку», — сказал Александр Городний, директор музея современного искусства.
Организаторы знакомят с искусством и техникой художественного татуажа с помощью вводных лекций от опытных мастеров, фотовыставки о «забитых» людях, а также предоставляют возможность попробовать сделать рисунки тату-машинкой на искусственной коже под руководством профессионалов.
София Оленич, куратор проекта, рассказала о цели проведения мероприятия:
«Наше название говорит само за себя, тату действительно навсегда, а мы за осознанность. Мы за то, чтобы люди подходили к татуировке ответственно, берегли свое тело и украшали его. Через эту выставку мы хотим показать варианты, как может выглядеть тело, чтобы интересующиеся могли пообщаться с мастерами. Мы никого не осуждаем, никого не превозносим — просто показываем, что это существует».
На выставке есть зона BIG SKETCH TATTOO, где стоят разрисованные манекены и один в общем зале, где посетители могут оставить рисунок маркером. Также представлена фотовыставка людей, которые показывают, как могут выглядеть татуированные люди. Кроме того, есть два зала: старый кабинет мастера и новый. Старый кабинет — это более утрированный вариант кабинета тату мастера с неоном и яркими интерьерными деталями, новый кабинет — светлый, с белыми стенами и минималистичным декором. Короткие лекции об искусстве тату будут вести хендпоук-мастер, работающий иголкой, мастер по удалению татуировок и даже психолог.
Посетить выставку можно до 4 декабря 2022 года.
