Ефим Звеняцкий: Я хочу быть модным

Актуальная и сегодня драма о крушении брака запала в душу зрителей — осенью этого года на экраны вышел ремейк фильма, снятого в 1973 году.

Манифест о классическом браке, о власти между мужчиной и женщиной, изменах, сексе, страсти. 

В постановке Ефима Звеняцкого зритель становится участником жизни супругов, находясь словно вместе с ними в спальне, признайтесь, иногда ведь хочется заглянуть в замочную скважину чужой спальни. Стало это возможно благодаря художественному решению – выведенному планшету сцены в зрительный зал. Почему? «Во-первых, так никто не делает. Значит, это уже новость. Уже привыкли, что Фима Звеняцкий ставит на сцене классическое. А я хочу быть модным. Это чуть-чуть мода. Но она станет модной, как только это произойдет, оживет и будет реализовано. Пока это предмет для вопросов журналистов» - поделился режиссер.

Новым прочтением известной пьесы стало появление пролога, которого нет в классическом варианте, где артисты только готовятся выйти на сцену и представляются зрителю. 

Весь спектакль вызов – вызов обществу, вызов актерам. В чем вызов? Пару супругов Марианны и Юхана, которые уже много лет в браке играют супруги в жизни Валентин и Валерия Запорожец. Каково это из счастливой пары в жизни сыграть пару на грани развода и с такой трагедией в жизни.

«Нам, наверное, больше сложно, чем легко. Мы, как муж и жена, очень переживаем друг за друга. К тому же затрагиваются душевные темы и проблемы, где мы иногда не согласны друг с другом. Ему кажется, что он в такой ситуации поступил бы по-другому. Не без столкновений» — поделилась актриса Валерия Запорожец, сыгравшая Марианну. 

Актеры поднимают проблемы, которые будут актуальны и через сто лет, счастье, любовь или одиночество и свобода. Многим знакомо: «Живем, как кошка с собакой. Не жизнь, а просто ад!».

Семья не всегда выступает гарантом счастливой жизни, и герои это доказывают. Юхан бежит искать счастье «на стороне», а Марианна пытается разобраться, что послужило причиной распада семьи и приспособиться жить без него.

Получится ли у них – покажет время...20 лет за два часа, и зрители сами дадут ответ на немой вопрос можно ли вернуться друг к другу по сожженным мостам, можно ли воскресить угасшие чувства, простить друг друга.

Не только главные герои несчастны, все вокруг как по сговору в голос кричат «Развод! Счастья нет». У всех своя драма и каждый несчастен по-своему. Друзья главных героев Катарина и Петер даже не скрывают проблем и желания расстаться. Но сдерживаю имущественные вопросы, которые всплывают при попытке подать на развод, как это знакомо и актуально для многих. «Не люблю, но…» И каждый зритель может дописать свое «Но». 

Фру Якоби хочет развестись после 20 лет брака — любви нет и никогда не было. Но держали дети, теперь дети выросли можно получить свободу! Но стоило ли столько времени тратить впустую? Горечь сожаления, а главное ненависть к детям, ведь из-за них женщина принимала страдания. Ну что, и здесь кто-то узнал себя? Не ново ведь. 

«Это та история, которая касается многих семейных пар. В их доме жила любовь, а они её не разглядели. Пара Марианны и Юхана понимает, что у них серьёзные проблемы, но не совсем понимает, какие. Моя героиня Фру Якоби, как и другие, помогает сделать страшные открытия»— рассказала актриса Наталья Овчинникова. 

"Сцены из супружеской жизни" актуальны вчера, сегодня, завтра. Дух того времени четко воссоздан в костюмах. 

«Мы старались отталкиваться от эпохи Бергмана, мы придерживались 70-х годов. Но потом туда начали внедряться, вплетаться другие мотивы и темы. Нет у нас такой задачи сделать чистые 70-е годы. Но мы понимаем, что это современный поклон в сторону» — отметил московский художник по костюмам Андрей Климов.

Сам же режиссер о своем детище говорит: «В спектакле нет посыла, зритель сам найдёт ответы на заданные вопросы о любви, страсти и счастье. Это такая вот паутина, которая принадлежит людям. Каждый день, каждый час. Кто может измерить факт измены? Те слезы, ту боль, ту грусть мужчины или женщины. Это пьеса. Она говорит: «А ты знаешь, что такое страсть?» И так далее увлекает драматургия».

Это стоит не увидеть, а услышать, прочувствовать. Это не зрелище, а беседа тет-а-тет, но на глазах у всех.