Искусство или кощунство? Во Владивостоке представили море, которое вы никогда не видели. Споры уже начались

Владивосток говорит о море. Выставка Дмитрия Лучинина, Николая Кухоренко и Александры Эпштейн продолжает эту тему, показывая в картинах диалог человека с океаном.

Выставка «Вектор моря» в кластере «Art-Object» предлагает ценителям искусства уникальный опыт — взглянуть на себя со стороны. Увидеть свою связь с Японский морем, которое для Владивостока стало чем-то настолько привычным, что его подлинное величие зачастую ускользает от повседневного взгляда.

Одна из особенностей выставки в том, что зритель может увидеть три точки зрения. Три точки координат, объединённых общей константой. Они, словно кусочки пазла, сливаются в единую картину, уловимую лишь на уровне чувств.

Лучинин Дмитрий всего одной своей работой смог передать ту самую индустриальную атмосферу Владивостока, где как нельзя слышен пульс портов. Встреча земли и воды, жизнь, пропитанная морской солью и запахом металла. Романтика безграничности вод и процветающей индустрии бесчисленных портов и кранов были изображены на холсте.

Николай Кухоренко своим творчеством постарался отобразить другую часть моря - знакомую почти каждому жителю Владивостока. Закаты и рассветы, отражающиеся в тёмных морских волнах, тельняшки, которыми буквально дышит город, и пристальный взгляд в горизонт, уходящий в бесконечность.

Увидев работы Николая, хочется подойти к побережью, а затем долго и задумчиво смотреть вдаль. Ходят слухи, что некоторые жители Владивостока ведут диалог с морем, задавая ему вопросы и получая на них ответы. Автор в своём на своем холсте смог изобразить именно этот момент - молчаливого и мудрого общения.

Ещё один яркий представитель выставки - Александра Эптшейн. Значительное место в творчестве девушки занимают сёрферы как символ человеческого духа, способного противостоять целой стихии. Картины, представленные на выставке, отображают взаимоотношения человека и моря, его стремление к постоянной динамике и развитию. Картина «Черные пески» наиболее красноречиво говорит об этом: девушка, лежащая в песке, оказывается словно в «реке своей жизни», которая так или иначе уносит ее в свои дали вместе с бескрайним морем.

Нам посчастливилось встретить Александру на открытии выставки.

Александра, многие произведения искусства посвящены морю. Чем ваши картины от них отличаются?

- Думаю, что они не отличаются, но во многом ссылаются на других авторов. Я люблю Хэмингуэя, обожаю произведение «Старик и море». Думаю, что это всё взаимосвязано, и художник, проходящий определённый путь развития, так или иначе берёт своё творчество из разных сфер: и из своего окружения, из того, что он видит каждый день. Поэтому не отличается ничем, но преемственность и отсылки можно отследить через призму моего мироощущения. Всем нам нужно на чем-то учиться, чтобы создавать новое.

А ваша любовь к морю — это история из детства или приобретённое со временем чувство?

- Я долгое время прожила на Байкале, во Владивостоке — с 2003 года. Можно сказать, что любовь к морю у меня зародилась с малых лет. Каждый житель Владивостока меня поймёт: когда приезжаешь, например, в Москву и пытаешься людям объяснить, что съездить на природу в пригород Москвы и отдохнуть на берегу моря — это большая разница.

В списке ваших работ какая самая любимая?

Думаю, это картина «Возвращение к началу». Это довольно часто повторяющийся сюжет в моих картинах. Фигура сёрфера в таком нереалистичном образе и пространстве, скорее — работа-метафора к бытию человека. Правда, у меня представлен человек более универсальный, сильный, мощный.

Мне очень нравится сила человеческого духа, и в этих работах я постаралась передать моё восхищение. Именно эта работа мне запала в сердце тем, что у меня получился «золотой сёрфер» совершенно случайно. Обычно я использую холодные оттенки, но почему-то в этот раз меня потянуло к экспериментам и вышел светящийся повелитель волны.

Фото: Анастасия Ярош