Любви и нечисть вся покорна
«Мы говорим с детьми про любовь и ее безграничную силу!» - так сказала режиссер Антонина Добролюбова о своей постановке «Царевна-лягушка» (6+), которой Приморский театр кукол завершил сезон – и в сентябре начнет новый. Мамы, папы и бабушки, помечайте в календарях – через месяц отвести чадо на спектакль. Поверьте, и детвора будет в восторге, и вы сами не заметите, как погрузитесь в эту добрую, волшебную и полную здорового юмора сказку.
Антонина Добролюбова – главный режиссер Сахалинского театра кукол и во Владивостоке работала по приглашению коллеги – Вадима Перфилова, главного режиссера нашего театра кукол. Вадим Валерьевич считает, что актерам работа с приглашенными режиссерами, практикующими разные творческие концепции и подход к постановкам, идет на пользу. Нельзя привыкать к одному творческому методу, успокаиваться и плыть по течению. Постоянно учиться новому – вот залог успеха!
Пьеса Нины Гернет, по которой поставлен спектакль, написана в советское время, можно сказать – классика. Но какая! Как ярко и сочно там выведены персонажи, одна Баба Яга, тоскующая в вечном девичестве и напрасно ждущая предложения руки и сердца (хм, а оно есть?) от Кощея Бессмертного чего стоит! А царь-батюшка, тот самый, что отправил своих сыновей в чисто поле со стрелами невест искать? Его «мы и сами с усами» по поводу и без звучит так уморительно! С улыбкой – но доброй, без издевки, выписаны и жены старших братьев, кстати, эти женские образы (жеманной барышни «с образованием» и простодушной купчихи «мы университетов не кончали») так узнаваемы и так актуальны даже сегодня (некоторые папы, может быть, вздрогнут на спектакле и мысленно перекрестятся)…
Художник спектакля Ирина Цыпылова создала замечательных кукол. Характер, можно сказать, у них на лице написан. Но это не карикатурные образы, а скорее дружеско-шаржевые. Милые, забавные, даже Кощей при всей своей малоприятной сути скорее не столько страшен, сколько чертовски эффектен.
А как много в нашей «Царевне-лягушке» песен, танцев! Антонина Добролюбова пошла нетрадиционным путем – в спектакле артисты и планшетных кукол водят, и при этом играют живым планом. Как говорится, за себя и за того парня (или девицу, а то и за Кощея с прочей нечистью. Кстати, стоит отметить, как великолепно Антонина Александровна придумала образы упырей – сразу и не поймешь, как артисты их играют. А как – не скажем, сходите и посмотрите). Да мало того, что играют – пляшут, поют, непрерывно движутся… Между прочим, артисты театра – а ведь репетиции шли в самый пик жары (и при том, что, увы, в зале Приморского театра кукол нет кондиционера) – не просто не роптали, что выходят с репетиции мокрыми, как мыши, наоборот – с нетерпением ждали, когда начнется следующая. Так сумела режиссер зажечь актеров, увлечь постановкой, повести за собой…
В спектакле занята почти вся труппа. Актеры успевают и переодеваться быстро, и чуть ли не порхают по сцене, в результате постановка вышла динамичной, не отпускающей зрителя ни на секунду. Тут отвлекаться от происходящего нельзя – каждую минуту что-то происходит.
В постановке много волшебства. Самого настоящего. Вот казалось бы, как показать средствами театра кукол те чудеса, что творит Василиса, она же лягушка, чтобы выполнить задания царя-батюшки: рубашку сшить, хлеб испечь? А режиссер – вместе с художником спектакля Ириной Цыпыловой – смогли придумать удивительные ходы, используя свет, видеопроекцию (заметим, что в театре установлена замечательная система профессионального света, позволяющая создавать потрясающие спецэффекты. И уж где-где, а на этой постановке художник по свету просто чудеса вдохновения и мастерства проявил)… Вот просто замираешь от восторга, когда на твоих глазах происходит настоящее чудо…
И еще… Содержание «Царевны-лягушки», как и любой классической сказки, знает, наверное, каждый ребенок и взрослый. Тут на необычный финал рассчитывать вроде бы не приходится. Всем известно: игла в яйце, яйцо в рыбке, рыбка в утке, утка в сундуке, сундук на дубе… Потом пополам иглу – и идите домой, царский сын Иван да Василиса, бывшая лягушка, чтобы честным пирком да за свадебку. В целом оно и в спектакле нашего театра так. Но есть таки «но». Не будем раскрывать всех секретов, но не зря же Антонина Добролюбова подчеркивает: этим спектаклем она говорит с юным зрителем о чести, честном слове, о дружбе, а главное – о любви и ее всесилии. Режиссер подчеркивает: злобные силы потому и злобные да коварные, что без любви живут… А вот если и их черствых натур коснется чудо любви, то…
Так что нечисть всевозможная, злобные козни строящая, в спектакле тоже свое счастье найдет. А что? Разве им нельзя? Баба Яга, она, во-первых, просто баба… И только капельку – Яга…
