Платки не для бабушек: как юрист из офиса создала бренд шелка с ДНК Владивостока

В массовом сознании укоренился стереотип, что платки носят только бабушки. А что, если платок — это про современное искусство? Сегодня его можно надеть на шею, повязать на сумку или повесить в рамку на стену. 

Кристина Король — девушка, которая рискнула пойти против системы. Всё начиналось с шёлковой полоски ткани, а продолжается в многочисленных платках, которые можно разглядывать вечно.

Кристина, как появилась идея создавать платки, которые напоминают произведения искусства?

- Я всегда мечтала о собственном бренде одежды, но сначала это казалось чем-то заоблачным. Я благополучно получила два высших образования (политология и юриспруденция) и спокойно сидела в офисе, как порядочный человек.

Дома по вечерам я шила себе одежду и разрабатывала аксессуары. Однажды от шёлкового платья остались обрезки ткани, которые было жалко выкидывать. Ну очень они были красивыми. Из них я решила сшить шёлковую ленту. Всегда хотелось наполнять вещи смыслом. Почему бы не перенести это на платки? — подумала я. Так появилась концепция коллекций-размышлений, где каждый элемент — это намёк, отсылка или зашифрованное послание.

Моя дебютная коллекция была о Людовике XIV — короле, который сделал платок модным аксессуаром. Однако чужая культура — не моя тема. Я осознала: надо искать вдохновение в том, что меня окружает.

Кто из близких поддерживал? Были моменты осуждения и непонимания вашей деятельности?                  

- Навряд ли я занялась этим без поддержки мужа. Он у меня творческий предприниматель, и своим примером показал, что нет ничего невозможного и надо делать то, чем горит душа. Мама всегда и во всём меня поддерживает. Но всё-равно поначалу было сложно заявить о себе. Ну, и мне не удалось избежать насмешек со стороны окружения. Многие тогда считали, что платки носят только бабушки в деревнях (смеётся Кристина).

Какой момент из всей истории развития бренда KOROL стал самым трудным?

- Наверное, когда я поняла, что одной красоты и смыслов недостаточно. За каждым платком и идеей должна стоять система: производство, цифры, структура, стратегия и так далее. Это был мой переход от творчества к предпринимательству. Но именно в этот момент выросла и я, и бренд.

Что такого особенного вы нашли в платке, что посвятили ему свой бренд?

- Платок для меня — символ, через который можно выразить настроение и сопричастность. Его можно завязать как хочешь: на голове, на сумке, шее или поясе. Это свобода и интересный образ. И это память, которая живёт дольше моды. В России у каждой женщины где-то хранится такой предмет гардероба.

Особенно ценно, когда люди делятся, что платок для них стал частью личной истории. Его дарят близким, везут в другие страны или вешают на стену как картину. Настоящим прорывом стала коллекция «Окно в Азию» — в ней я выразила всё, что составляет мою жизнь: Владивосток, близость к Азии, море, наш рельеф, наша культура. Тогда я почувствовала: это и есть ДНК бренда, и он говорит на своем языке. Но кто знает, может кульминация только впереди.

Каким вы видите бренд через 10 лет? К какой большой цели идёте?

- Моя большая мечта — чтобы через 10 лет Владивосток ассоциировался не только с кораблями и сопками, но и с нашей историей, воплощённой в шёлке. Мы только в начале этого пути, но я вижу бренд международным — с сохранением лёгкого дыхания родного города.

Это и есть миссия на сегодня, чтобы человек, покупая нашу продукцию, знакомился с краем через призму чувств. Чтобы он понимал, откуда родом эта вещь и какой смысл в неё «зашит». В мире глобализации и быстрой моды мы предлагаем медленное погружение, привязку к месту и подлинность.

Вы находили художников для коллабораций или находили вас? Были ли трудности в сотрудничестве?

- Пока у меня только одна коллаборация с художником. Вернее, с галереей — Art Object, где мы быстро определились с художником Дмитрием Лучининым и картиной, потому что бренд про Приморье, и мастер тоже говорит о нём.

Как бизнес и творчество сочетаются с личной жизнью? Остаётся ли время на себя?

- Это непросто. На сегодня это моя большая зона роста, я воспринимаю KOROL не как «работу», а как продолжение себя. Иногда нужно выключиться, переключиться на семью, но не получается. Мне важны паузы, когда нет графика, нет расписанных дел, тогда и приходит вдохновение.

Как можете оценить свою работу сейчас? Вы полностью довольны или же есть место для корректировок и улучшений?

- Я научилась ценить пройденный путь, но полное удовлетворение для меня равно остановке. Мне дорого, что бренд живёт и развивается, а я расту вместе с ним. Это бесконечное движение — всегда есть новые высоты. Я абсолютно уверена лишь в эстетике и смыслах: здесь моё призвание. Каждый год приносит новые открытия и глубину понимания.

И кажется, этого вдохновения мне хватит на всю жизнь.

Фото предоставлены Кристиной Король