Рэп на альтах? Показываем, как в церкви звучит опенинг «Блича» и другие композиции

Заставить классические инструменты играть рэп-композицию и не сломать магию оригинала? «ВВ» проверил, как это удаётся музыкантам из Отаку Бэнд.

Программа вечера была заявлена как «Эпика», и ребята не прогадали. Со сцены лились саундтреки к «Эльфийской песне», «Евангелиону», «Наруто», «Берсерку» и «Обещанному Неверленду». Однако изюминкой стали не столько сами композиции, сколько то, как музыканты их переосмыслили.
Каждая аранжировка в этот вечер была уникальной, авторской работой коллектива. Но особый восторг вызвали несколько номеров, которые зрители будут обсуждать еще долго.
Например, «Kaikai Kitan» из «Магической битвы». Перед ее исполнением продюсер Наталья Рогудеева загадочно улыбнулась и обратилась к залу:
«Мы подумали: а как бы эту песню сыграл Моцарт, если бы вдруг перенесся в мир Юджи Итадори?»
Зрители замерли, а затем грянула буря. Барабанные раскаты Дмитрия Печкина мешались с грозными смычками, создавая ощущение, что Вольфганг Амадей все-таки заглянул в партитуру, прежде чем отправиться в бой с проклятиями.
Главный подвиг ждал впереди. Исполнить рэп-партии из легендарного опенинга «Asterisk» (Bleach) на виолончелях и альтах? Это звучит как безумие. Аранжировка переделывалась пять раз. Музыканты поставили цель заставить классические инструменты «прочитать» рэп, не сломав при этом магию оригинала:
Отдельным хитом вечера стала композиция «Gurenge» из «Клинка, рассекающего демонов». Как оказалось, Отаку Бэнд играют эту мелодию часто, и с каждым разом она получается все лучше и лучше. Это похоже на путь восхождения Танджиро, который оттачивал свое мастерство с каждой новой битвой.
Но, пожалуй, главное, что выносишь из зала после концерта Otaku Band - невероятное чувство тепла. Здесь царит удивительная семейная атмосфера.
Константин Машицкий (виолончель) в этот вечер взял на себя роль шутника, очаровывая харизмой каждого слушателя. Флейтистка Елена Королева танцевала в такт музыке, то и дело переглядываясь, обмениваясь искрящимися улыбками со скрипачкой и концертмейстером Еленой Романовой.
За ритм в этот вечер, как всегда, отвечал Дмитрий Печкин на барабанах. Именно он задал тот самый мощный пульс, который заставил сердца биться быстрее во время батальных сцен из «Атаки титанов» и «Моей геройской академии». Нежность и воздушность вечеру подарили Ирина Сизова (скрипка) и Нина Родкина (альт). Их инструменты звучали особенно проникновенно в лирических моментах саундтреков, напоминая о хрупкости миров «Хвоста феи».
«Каждый в нашей команде – лучший из лучших. Мы и не говорим о наших профессиональных достижениях, потому что их можно услышать на выступлении.
Для меня большая радость, что люди, выросшие на Моцарте и Бахе, согласились играть для Дальнего Востока совершенно новый репертуар. Коллектив молодой, мы создаем его с нуля, и это кропотливая работа. Путем проб и ошибок ищем свой стиль, выбирая самые яркие образцы аниме-музыки», – рассказывает продюсер коллектива Наталья Рогудеева.
Когда отзвучала последняя нота из аниме «Человек-бензопила: Фильм. История Резе», зал взорвался. Эффект был потрясающим. Те самые люди, которые час назад заходили хмурыми и уставшими, теперь стоя аплодировали и улыбались.
Фото: Сергей Копьев "Вечерний Владивосток"




