Дама полусвета, медведи на отдыхе и много-много черных квадратов…
Когда эти сине-белые павильоны на верхней площадке набережной Спортивной гавани еще только строили, в городских группах в «Фейсбуке» народ сильно волновался: а что это? А надолго? А вдруг пивнушка?
А это не пивнушка. Это уникальный проект Третьяковской галереи «Третьяковка в движении» (6+), который будет изумлять, просвещать и образовывать приморцев без малого месяц – до 26 сентября.
«Третьяковка в движении», как рассказала Лара Котрелева, директор филиала Третьяковской галереи во Владивостоке, - это интерактивная экспозиция, посвященная ведущему художественному музею страны, а также публичная образовательная программа с лекциями и мастер-классами.
- Такой гибкий вариант музейного проекта без участия подлинников произведений искусства исследует возможности диалога с жителями региона в неожиданном формате, когда в привычной городской среде возникает гостеприимное публичное пространство для разговора о коллекции Третьяковской галереи, о русском искусстве, о том, что такое музей, - говорит Лара Котрелева.
Как же всего в нескольких – пусть и очень комфортных – контейнерах, в которых разместилась «Третьяковка в движении» - представить и саму галерею, и ее шедевры? Да так, чтобы, выходя из павильона, посетитель радовался как ребенок и повторял: «А я прямо к «Девочке с персиками» нос сунул?». Все гениальное просто.
В «Третьяковке в движении» вы найдете все. И историю развития художественных музеев и галерей во Владивостоке, и копию здания Третьяковки в Москве. И QR-коды, с помощью которых, если отсканировать телефоном, можно получить онлайн-лекцию о той или иной картине…
И тогда можно узнать, например, что «Неизвестная» Крамского - это почти наверняка «дама полусвета». «Неизвестная» Крамского
Дама в коляске одета подчеркнуто модно, с шиком – это прозрачный намек на социальный статус изображенной. Она не принадлежит к высшему свету, так как кодекс неписанных правил исключал строгое следование моде в высших кругах общества. Критики наперебой называли героиню Крамского «кокоткой в коляске», «дорогой камелией», видя в ней «исчадие больших городов».
А картина «Утро в сосновом лесу» подписана двумя художниками сразу – Иваном Шишкиным и Константином Савицким. Причем подпись последнего перекрыта мазком и сразу не видна. Савицкий в письме к родным в марте 1889 года писал, что на 17-й выставке Товарищества передвижников он не совсем отсутствовал, так как писал на представленной там картине «Утро в сосновом лесу» семейство медведей.
Растиражированность картины снизила у широкого зрителя серьезность ее восприятия, за поверхностной занимательностью сюжета часто не виден искренний, лишенный сентиментальности интерес художника к могучей силе природы, пристальное внимание к деталям и точный рисунок, лежащий в основе живописного метода Шишкина.
А еще можно зайти в черную комнату, в которой большой черный квадрат состоит из десятков маленьких черных квадратиков, каждый из которых, если его открыть, как дверку, порадует вас цитатой или фактом о знаменитой картине Малевича.
Можно заблудиться в зеркальном зале революционного, авангардистского искусства начала прошлого века – между Лентуловым, Петровым-Водкиным и Шагалом…
А еще… А еще целый зал в павильоне состоит из установленных на высоте человеческого роста фанерных кубов – это такие залы Третьяковки в миниатюре, и там внутри все именно так, как в настоящей галерее – картины висят именно в том же порядке, скамейки стоят, маааленькие такие. И вот она, совсем рядом – Вера Мамонтова, «Девочка с персиками», а вот – «Явление Христа народу», только миниатюрное. И можно сунуть нос в проемы, сделанные в кубах, и тогда с другой стороны кто-то по вашей просьбе сфотографирует вас, как того Гулливера, заглядывающего в музей к лилипутам… Да и сами вы, поставив телефон в проем, сможете снять шедевр Третьяковки – того же «Демона сидящего» - так, словно вы только что в Москве это сделали…
А что? Пора привыкать к тому, что Третьяковская галерея становится все ближе Владивостоку и через пару лет у нас будет филиал этого музея – с выставками и всем положенным…
В публичную образовательную программу павильона включен лекционный экспресс-курс «Тысяча лет русского искусства», который расскажет о своеобразии искусства разных эпох от Средневековья до наших дней. Он даст представление об эволюции стилей русского искусства и его месте среди других европейских школ.
Программа кинопоказов спецпроекта направлена на знакомство гостей павильона с творческим наследием русских художников. Особенное внимание уделено искусству Приморского края.
Образовательная программа начинается в павильонах 8 сентября – с кинопоказов фильмов «ОстроВитянин» (18+), «Морская капуста» (18+), «Шум времени» (18+). Начало в 20 часов.
Фильмы «ОстроВитянин» и «Морская капуста» раскрывают зрителю характер художника Виктора Федорова. Виктор Федоров в 1958 году с «красным дипломом» окончил Владивостокское художественное училище, тогда же поступил в художественное училище им. В. Сурикова в Москве. С 1962 года ежегодно жил и работал на островах Залива Петра Великого. В 1971 году выбрал в качестве своей основной резиденции остров Большой Пелис.
Фильм «Шум времени» повествует об идее создания и открытия первого в мире памятника одному из крупнейших русских поэтов XX века — Осипу Мандельштаму, скончавшемуся в пересыльном лагере во Владивостоке в 1938 году. Автор памятника — известный приморский скульптор Валерий Ненаживин.
12 сентября состоится дискуссия «Кинофестиваль как инструмент развития территории» (16+). Речь пойдет о стратегическом значении крупных культурных проектов для развития города и края, и о том как (на примере самого крупного и заметного кинофестиваля на Дальнем Востоке — «Меридианы Тихого») меняется культурный ландшафт региона. Анализ уникального опыта кинофестиваля стратегически необходим в преддверии появления на территории нового культурного игрока — будущего культурно-образовательного и музейного комплекса на Орлиной сопке, частью которого станет и Третьяковская галерея.
Узнать точно, какие еще показы, лекции и мастер-классы будут в проекте «Третьяковка в движении» можно на сайте .
