Грандиозная выставка и самая большая картина Ивана Шишкина во Владивостоке
Выставка картин великого художника Ивана Шишкина в Приморской государственной картинной галерее поражает своим масштабом: произведения из 10 музеев привезли во Владивосток. Рассказываем, как доставляли и распаковывали ценные экспонаты, а также — о самой большой картине, которую едва удалось занести внутрь.
В Приморской государственной картинной галерее открылась выставка «Иван Шишкин» (0+). На стенах главных анфилад можно увидеть более 160 работ великого русского художника и знаменитого пейзажиста. Проект поражает своим масштабом: 10 музеев страны и зарубежья отправили полотна Шишкина во Владивосток. Корреспонденты «ВВ» рассказывают о подготовке экспозиции, волшебном моменте распаковки произведений художника, о «проблемной» картине и, конечно, об открытии выставки.
Произведения живописи и графики, мемориальные вещи и архивные документы — все это находится в залах Приморской государственной картинной галереи. Перед тем, как посетители увидели их, мы запечатлели распаковку картин и осмотр на изъяны. Вот, например, достают «Березы после бури» (1871 г.), которую привезли из Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
Казанский музей доверил нашей картинной галерее 35 работ графики и 29 живописных полотен. Марина Кутнова, заместитель директора по хранению и учету музейных фондов Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, рассказала, как происходит распаковка произведений.
«Перед отправкой картины осматривают хранители и реставраторы. Каждое произведение, если оно под стеклом, проклеивается специальным скотчем, который не оставляет следов на стекле. Затем упаковывается в микалентную бумагу [это — особо прочная длинноволокнистая хлопковая бумага]. Если требуется, то дополнительно произведение упаковывается в воздушно-пузырьковую пленку.
Затем оно закладывается в климатический ящик, потому что произведениям вредны перепады температур. От Казани до Москвы произведения ехали в климатических машинах. По приезде ящики в течение суток должны отстаиваться в помещении, чтобы как можно более плавно прошла акклиматизация...
...Распаковка производится представителями двух сторон. Дальше мы осматриваем произведение и фиксируем описание его сохранности в акт. Если видим, что появились дополнения, мы их указываем. Например, можно заметить точечную осыпь красочного слоя, сбоину, которая не была зафиксирована, изменения после транспортировки. То же самое мы делаем после выставки, чтобы проверить сохранность произведений. Далее акт подписывается двумя сторонами, чтобы друг к другу не было претензий», — подчеркнула Кутнова.
Нюансы есть не только при транспортировке и упаковке произведений, но и при развешивании. Наверняка вы видели знаки в музеях с просьбой не фотографировать картины со вспышкой. Это не просто так. Яркий свет влияет на сохранность и состояние полотен. Анна Колмыкова, художник-реставратор Приморской государственной картинной галереи, рассказала о том, какие световые условия созданы для гостевых работ:
«Масляная и темперная живопись относится к предметам средней чувствительности, для них рекомендуемая норма — около 200 люксов, мы стараемся держать около 150 люксов. Чтобы сравнить с человеческим глазом, можно представить ту освещенность, с которой человек работает.
Мы используем специальное музейное освещение, когда из темного зала мы смотрим на более освещенную работу, она на контрасте кажется светлее. Что касается графики, там нормы ниже, до 50 люксов. Графические материалы и основа — светочувствительные предметы, поэтому фотографировать их можно, но без вспышки».
Увидев волшебство монтажа картин, мы дождались открытия экспозиции. Выставка «Иван Шишкин» открылась 25 ноября в главных анфиладах. 160 произведений предоставили галереи и музеи Санкт-Петербурга, Серпухова, Нижнего Новгорода, Казани, Елабуги, Самары, Екатеринбурга и Хабаровска. Выставка имеет статус международной, потому что снова во Владивосток приехали произведения из Национального художественного музея Республики Беларусь.
Коллаборация музеев — уникальная инициатива Приморской картинной галереи, уже шестой масштабный проект. Мы спросили у Алены Даценко, директора Приморской государственной картинной галереи, о том, как сотрудники отработали этапы организации таких грандиозных выставок, и узнали о невероятно сложном квесте, связанном с царской картиной из Хабаровска «Сосновый лес» (1895 г.):
«Нам кажется, что все отработано, но всегда возникают какие-то нюансы. За эти годы была отработана логистика, доставка, страховка. У нас висит замечательное монументальное полотно из Хабаровска, оно у нас было, но в парадном зале. Естественно, произведение находилось в специальном климатическом ящике, который превышает размеры произведения. В парадный зал, где дверь больше, оно прекрасно заходило, а в главные анфилады — нет.
Мы разработали схему: ящик открыли в одном пространстве, вынули картину из рамы. Потом мы поняли, что рама проходит с трудом, но наши виртуозные ребята вместе с реставраторами обеспечили полную сохранность рамы и перенос в этот зал. Следом состоялся монтаж картины в раму, и только потом картину повесили на стену (улыбается). Когда она оказалась на своем месте, все сказали «ура» (смеется)».
Приморская картинная галерея достала из архива этюд Ивана Ивановича Шишкина второй половины XIX века «В еловом лесу» (1870 г.) в исторической раме. У него есть и картина «В лесу. Упавшее дерево» (1878 г.), выполненная карандашом, которая находится в собрании Государственного Русского музея.
Не только картины представлены на экспозиции, но и уникальные предметы, связанные с жизнью Ивана Шишкина. Екатерина Водостоева, ведущий архивист научно-справочного отдела негативов и фотографических репродукций с произведений изобразительного искусства Научного архива Российской академии художеств, рассказала о письмах, с которыми можно познакомиться на выставке:
«К сожалению, не так часто можно увидеть архивные документы, но, когда мы видим их в витринах, понимаем, насколько они живут отдельной жизнью, насколько это роскошно! Мы второй год участвуем в проектах Приморской картинной галереи. Мы совершенно не боялись доверить наши документы, потому что знаем, насколько профессиональны коллеги здесь.
Наш архив находится в Санкт-Петербурге, и у нас есть личный фонд художника Ивана Ивановича Шишкина. Мы выбрали наиболее интересные документы — 16 штук, 13 из них — уникальные, а три — это каталоги выставок. Здесь, например, письмо Поленова [Василия Дмитриевича] Шишкину, в котором он сообщает об успехе его картины. У нас еще есть две интересные рукописи, две толстые тетради. Одна из них — ученическая тетрадь Ивана Ивановича с рисунками, а вторая — принадлежала его племяннице Александре Комаровой».
Прекрасным дополнением стали экспонаты из Елабужского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника. Под витринным стеклом вы увидите художественные материалы Ивана Ивановича, палку-трость с резьбой и уникальный экспонат — слепок руки живописца. Он был создан не после смерти автора, а при его жизни, что делает экспонат невероятно ценным.
Важный вклад в выставку внес музей Татарстана, который сотрудничает с Приморской картинной галереей впервые, предоставив работы Шишкина в графике. Розалия Нургалеева, директор Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, отметила, что невероятна не только живопись Шишкина:
«Да, это — первое взаимодействие с Приморской картинной галереей. Мы очень рады, что удалось в экспозиции разместить не только живописные работы, но и графические. Графике, как правило, зритель уделяет меньше внимания, чем живописи. Графика — это особенный путь Ивана Ивановича Шишкина. Так, как он делал графику и гравюру, в России таких вещей не создавал никто».
На выставке состоялась трогательная встреча графики Шишкина и графических работ второй жены художника Ольги Лагоды из Самарского областного художественного музея. Ранее произведения не пересекались. Еще один необычный выставочный ход придумала галерея во Владивостоке — один из залов будет наполнен особенной атмосферой. В нем — темнее, чем в других анфиладах, за счет блэкаут-штор. Здесь пахнет хвоей, и вы услышите звуки леса.
«Когда готовишь выставку, ты ни на что не отвлекаешься — вне зависимости от того, что ты делаешь: варишь борщ или пьешь чай. Получилась такая замечательная история. Когда шел монтаж, две юные коллеги, рассматривая работы Ивана Ивановича, сказали: «У него все летние пейзажи, а у нас выставка проводится зимой, но нет ни одного зимнего пейзажа!». Вечером я прокручивала этот разговор и думала, какое счастье, что мы проведем эти зимние месяцы во Владивостоке с таким солнечным чистым небом, летними полянами, в уютных сосновых борах, которые на нас смотрят с картин Ивана Ивановича Шишкина», — резюмировала Алена Даценко, директор Приморской картинной галереи.
Грандиозная выставка будет открыта четыре месяца до 10 марта 2024 года. Эти работы нужно посмотреть вживую, сравнить свою руку со слепком руки Шишкина и обязательно посетить экскурсии музея. А пока мы готовим уникальные кадры с распаковки и монтажа выставки для нашего YouTube-канала (12+) — подпишитесь, чтобы не пропустить премьеру специального репортажа! Также следите за анонсами в официальном Telegram-канале «Вечернего Владивостока» (12+).
