«Синяя линия. Образ города у моря» — как дизайнеры видят Владивосток
Владивосток — это город, который вдохновляет на творчество своей историей и айдентикой. В ЦСИ «Артэтаж» работает выставка «Синяя линия. Образ города у моря», где дизайнеры Владивостока переосмыслили символы города на свой лад. Что у них получилось — в репортаже «Вечернего Владивостока».
Трактовать образ Владивостока можно по-разному. Живописцы создают пейзажи моря и тайги, портреты моряков и фантазируют об образах города. Дизайнеры «вытаскивают» владивостокские скрепы из эскизов, придавая им форму и подкрепляя концепцией. Как дизайнеры столицы Приморского края интерпретировали город, можно увидеть в ЦСИ «Артэтаж» до 12 ноября на выставке «Синяя линия. Образ города у моря» (12+).
Наталья Личманюк, член «Союза дизайнеров России» и куратор выставки, рассказала о концепции экспозиции:
«Каждый автор видит Владивосток по-своему, каждый видит свою тему. Сегодня можно увидеть на выставке то, что люди сделали с любовью, душой и умениями. И мы стараемся показать это публике. Взгляд отчасти специфический, потому что дизайнеры смотрят по-своему на город и на среду, поэтому здесь смешано много жанров. Мы занимаемся и проектированием, и творчеством: это все сочетается между собой; трудно определить границу — где искусство, а где дизайн».
Выставка, можно сказать, украшена большим разнообразием жанров — здесь и коллажи, и интерьерные объекты, и дизайн одежды. Все эти элементы объединяет любовь к городу, наша акватория и гармония. Почему выставка называется «Синяя линия», рассказала Наталья Личманюк:
«Синяя линия — это не только морская линия горизонта, но и спираль, как на афише. Спираль — это олицетворение гармонии. На экспозиции есть экспонат Галины Добрыниной, который привлекает к себе взгляд — горбуша на полу, расположенная в виде спирали, которая тоже стремится к этой гармонии».
Пол в этой экспозиции играет роль линии воды, а рыбы на том или ином уровне выглядывают из водной глади пола в «Артэтаже». И это не единственный интерьерный экспонат. Например, на дальней стене вы увидите стильные зеркала в виде ракушек мидий. Рядом с ними стоят кресло и пуфик, которые тоже являются экспонатами. Пуфик формой напоминает кнехт — тумбу, за которую цепляется трос при швартовке. Даже в мебели дизайнеры смогли отразить концепт Владивостока.
«Мы несколько лет подряд проводим конкурс «Точно — это Владивосток». И сейчас мы показываем наш город как некую мозаику из разных произведений. Здесь у нас и студенты первого курса, и профессора. Когда произведения находятся в общем пространстве, молодым будет любопытно посмотреть, как их работы выглядят на фоне мастеров. А вторым интересно будет посмотреть, что «мутит» молодежь», — рассказывает Наталья.
Экспозиция собрана по итогам нескольких выставок-конкурсов. Одним из них был конкурс к 130-летию Родченко, и на выставке вы можете заметить экспонаты-оммажи на смелый авангард. Авангардные постройки, футуристические дизайны — это часть интерьерной структуры нашего города. Например, на выставке в «японском уголке» стоит ниша для икебаны, японский чайник, созданный Анатолием Калюжным, который является посвящением авангарду XX века.
«Здесь представлено много жанров. Например, фешн-дизайн, который может отразить и переработать идеи авангардиста Родченко. Маша Жогова предлагает свою коллекцию «Стажер», которую она делала к юбилею художника. Казалось бы, вещи — неочевидные, но творческие люди могут одолеть и такие темы. Ее модели представляли на неделе дизайна, и вещей остается все меньше и меньше, потому что люди хотят это носить.
Сейчас модное направление в бумаго-пластике. Посмотрите, как можно интерпретировать идею японского сада. Это тоже создает среду, может быть использовано в интерьере. Фотографии, скетчи, любой другой вид творчества — везде можно найти отдушину. Самое главное, что мы хотим показать, — это Владивосток и его уникальность».
Уникальность Владивостока — это конечно архитектура города, где в кварталах или на зданиях торговых домов есть детали, которые мы не замечаем в обычной жизни. И за эту часть на выставке в «Артэтаже» отвечала экспозиция на первом этаже — белые подрамники Ольги Обертас, которая изучала маскароны Владивостока, каменные лики на старых фасадах зданий. Она вместе со студентами исследовала маскароны, они с натуры рисовали каменные лица вручную, и затем эти иллюстрации вошли в учебное наглядное пособие «Решетки Владивостока».
«Для того, чтобы любить город, нужно знать его историю. А еще знать, где молодому человеку можно «нашкодить», а где лучше воздержаться и посмотреть, как делали старшие и опытные коллеги», — подкрепила Наталья Личманюк.
Одежда, керамика, фото, коллажи, предметы интерьера в стиле Владивостока можно посмотреть, ими вдохновиться, и даже познакомиться со столицей через экспонаты на выставке «Синяя линия. Образ города у моря». Большое количество молодых дизайнеров и опытных мастеров показывают, как они видят Владивосток, за что они его любят и что трогает их в родном городе больше всего. Все это можно увидеть на выставке в ЦСИ «Артэтаж» до 12 ноября, а, если вы не успеваете, то на нашем YouTube-канале будет опубликован репортаж о выставке! Подпишитесь, чтобы не пропустить (12+). Также следите за анонсами в Telegram-канале «Вечернего Владивостока» (12+).
