Логотип сетевого издания «Вечерний Владивосток»Вечерний ВладивостокСтиль жизни твоего города
Закладки
  • Театр
  • Постановка

Любовь, которая разрывает зал: во Владивостоке ожили страсти Цветаевой в запретной постановке

Автор Анастасия Ярош
Вечерний Владивосток

Она назвала это «любовью, которая действует лицами». Камерный театр Владивостока воскресил страсть Цветаевой. Почему зал замер? Репортаж от корреспондента «ВВ».

Любовь, которая разрывает зал: во Владивостоке ожили страсти Цветаевой в запретной постановке
Автор фото:Сергей Копьев /«Вечерний Владивосток»

Однажды Марина Цветаева написала повесть о своей горячо любимой подруге, в которой подчеркнула: «в этой повести нет действующих лиц, там была любовь, и она действовала лицами». И эта любовь живёт до сих пор в стенах театр-студии «Окно» по сей день.

Вчера на сцене театра «Окно» развернулась самая чувственная и пронзительная пьеса Марины Цветаевой. Театр не настолько известен, как его старшие братья — сцена имени Горького или же Приморская Мариинка. Мне стало интересно: как же столь небольшое творческое объединение появилось и обрело популярность в нашем городе?

«В своё время я была актрисой театра имени Горького, и… лет 15 тому назад меня снова начала тянуть профессия. Она никогда меня не покидала, но был момент, когда зов стал более отчётливым. Мне всегда не хватало театра. Случилось так, что я всё-таки вернулась в театральную деятельность. Начинала с детских театральных коллективов. Ставила сказки, затем удалось открыть уже взрослый театр. Приходило очень много отзывчивых людей, которые подходили под разные роли, я словно собирала пазл из актёров в единую постановку. К тому моменту уже точно знала, что хочу открыть свой театр. Для начала работала в Пушкинском, позже открыла свой камерный театр. Параллельно писала разные пьесы, которые прошли от Китая до Владивостока», - поделилась Виктория Василькевич, режиссер, постановщик, актриса и владелица театра «Окно».

Театральное помещение пропитано заботой и трепетностью в каждой детали: хрустальные люстры, зелёные стены, аккуратно расставленный сервиз для гостей, светящиеся разноцветным светом витражи и, конечно же, доброжелательная Виктория Борисовна, принимающая зрителей как гостей в свой уютный творческий мир.

Свет погас, зажглись софиты, на сцене появилась актриса — статная и вдумчивая, идеально похожая на саму Марину Цветаеву. Каждый шаг, шёпот и слово актрисы привлекают своей бархатистостью и мудростью. Медленные, словно плывущие, движения, выразительный и пронзительный взгляд становятся дополнением к образу великой писательницы, переживающей во время постановки не лучший период.

1919-ый — год разрухи, кризиса, голода и опустошения, который смог сплотить людей. Открывает всё больше театральных студий, а разговоры на кухне о любви и надежде становятся громче и уверенней. Для Марины Цветаевой этот период особенно запомнился знакомством с яркой и пронзающей душу девушкой Софьей Голлидей, которой поэтесса посвятила свою работу «Повесть о Сонечке».

В роли Марины Цветаевой Ольга Кольцова создала потрясающе глубокий образ — её героиня одновременно отчаянна и полна надежды, а её чувства к юной подруге переданы с такой нежностью и трепетом, что зрители буквально чувствуют эту связь.

Сонечка (её возлюбленная) показана удивительно чистой и наивной, но именно это сочетание простоты и обаяния делает её персонажа столь завораживающим. Каждый её жест, взгляд, интонация — всё работает на то, чтобы зритель, как и сама Цветаева, проникся к ней безграничным восхищением.

Эта игра на контрастах — зрелая, страдающая поэтесса и её юная, пленяющая муза — создаёт на сцене невероятное эмоциональное напряжение.

Владимир - мужчина, который запал в сердце обеих девушек. Холодный и пронзительный интеллектуал, тщательно обдумывающий каждое слово и не стремящийся раскрывать свои чувства. В его роли выступил харизматичный Иван Основин. Роль исполнил харизматичный Иван Основин, который блестяще воплотил этот сложный характер. Молодой актёр сумел передать всю глубину противоречивого образа - внешнюю сдержанность, скрывающую бурю эмоций, отвагу, приправленную внутренними демонами.

Спектакль, наполненный деталями, нежностью и проникновенностью в каждом слове и жесте героев, оставляет неизгладимое впечатление, подогревая желание прочитать оригинал от великой поэтессы. Работа над постановкой длилась 9 месяцев, в течение которых детально прорабатывалась сама повесть и исторические источники начала XX века. Главная героиня Ольга Кольцова — по профессии психоаналитик. Во многом благодаря её навыкам, постановка была наполнена особенной глубиной и трепетом.

После завершения спектакля я пообщалась режиссёром Викторией Василькевич.

Виктория, что вас вдохновило на создание именно этой театральной постановки?

- Взяв в руки текст поэтесы, я испытала шок. Сценарий буквально вспыхнул в моей голове готовым спектаклем. Да, мы отошли от каноничного изложения, собрали события словно мозаику - но именно так история заиграла новыми гранями. Настоящее чудо случилось, когда к проекту присоединилась Ольга Кольцова. Её уникальная способность расшифровывать символы превратила наши репетиции в захватывающий детектив! Мы спорили до хрипоты, открывая в знакомых строках всё новые смыслы. И знаете что? В какой-то момент мы все потеряли голову от этой повести. Именно так, как мечтала Цветаева - когда ​ «любовь действует лицами», а не персонажами.

Фото: Сергей Копьев

 

Смотреть ещё